Il jazz, la musica e gli anni della grande speranza

Apr 26, 2023ninocritica, musicadischi jazz, jazz, musica, musica jazz, recensioni dischi

C’è stato un periodo della storia italiana in cui tutto si apriva, tutto sembrava possibile. Nella cultura, nella letteratura, nella musica era come se si rompesse una cappa di piombo. Ci si liberava e nascevano cose nuove e la sperimentazione in ogni campo non era fine a se stessa e produceva capolavori. Non si negava la cultura, il passato, o altro. Si elaborava, si incorporava, si partiva da lì per aprire nuove strade, nuove frontiere. C’erano contenuti, passione, scelte di parte. Un’intervista con il musicista jazz Roberto del Piano che partecipò attivamente a quegli anni.

Incontri

Apr 3, 2023ninomusicaCarlo Ubertone, dischi jazz, DJ Rocca, Franco D'Andrea, jazz, musica, musica elettronica, musicisti jazz, Nino Martino, novità jazz, recensioni dischi, sperimentazione musicale

Franco D’andrea meets DJ Rocca. come l’incontro fra due musicisti di generi completamente diversi, un grande pianista jazz e un grande DJ, possa produrre grandi risultati. Semplicemente MUSICA

Cecil Taylor, una vita di sfide

Mar 18, 2023Roberto del Pianocritica, musicaarticoli sul jazz, Cecyl Taylor, critica discografica, dischi jazz, jazz, musica, musica jazz, musicisti, musicisti jazz, recensioni jazz, Roberto Del Piano

L’approccio al jazz di Cecyl Tayolor produce una musica sempre più complessa, che lascia sconcertati spettatori e, soprattutto, proprietari di club e organizzatori di concerti che ritengono il suo stile non conveniente in termini monetari.
Le sue performances, nelle quali colpisce furiosamente i tasti del piano con dita, pugni e avambracci, sono talmente fisiche da spostare la musica su un altro piano esistenziale. Una cascata in piena, un vulcano in eruzione, brezza sull’oceano, tempesta nel deserto, foglie al vento.

Musicista tra i musicisti

Mar 17, 2023Roberto del Pianomusicaarticoli sul jazz, Carla Bley, critica discografica, dischi jazz, jazz, musica, musica jazz, musicisti, musicisti jazz, recensioni jazz, Roberto Del Piano

Carla Bley è senza peli sulla lingua, lontana da qualsiasi stereotipo o convenzione, anche il suo approccio al mondo del jazz e della musica non segue nessuna delle strade tradizionali che hanno portato alla notorietà e al successo tantissimi suoi colleghi e colleghe.

La divina voce di Sassy

Mar 17, 2023Roberto del Pianomusicaarticoli sul jazz, critica discografica, dischi jazz, jazz, musica, musica jazz, musicisti, musicisti jazz, Nino Martino, recensioni jazz, Roberto Del Piano, Sarah Vaughan

Sarah non è stata, e comunque non solo, una cantante di jazz, ma una cantante tout court, forse la maggiore interprete, dopo Ella Fitzgerald, di quello che può essere definito il «grande songbook statunitense». È stata considerata, a ragione, una delle voci più stupefacenti del XX secolo. Così dice di lei Billy Eckstine: «Escludendo la musica lirica, Sarah possiede il più bel suono che io abbia mai ascoltato da una voce umana. E le cose che può fare con la sua voce! E inoltre è una musicista, come ho sempre affermato». Sarah ha una estensione di tre ottave, con una varietà di suono e di timbro impressionanti e una padronanza delle armonie dei brani assoluta, che le permettono variazioni e improvvisazioni ardite.

Jazz

Mar 17, 2023ninomusicaarticoli sul jazz, jazz, musica, musica jazz, musicisti, musicisti jazz, recensioni jazz

La musica jazz si è molto trasformata dalle sue origini. Inizialmente suonata e composta dai “dannati della terra” , gli schiavi di origine africana, si è affermata, sviluppata, creato sottogeneri ed è diventata una cosiddetta musica colta. Una musica che ha molte particolarità, come per esempio l’improvvisazione, e che secondo alcuni di noi sta sostituendo la sperimentazione e le nuove forme derivate dalla musica “classica”. Una musica colta, dunque, che delle sue origini ha conservato il cuore rosso e la passione e lo swing. In questa pagina si trovano articoli e recensioni di jazz e sui musicisti jazz

Dalla parte degli umili

Mar 14, 2023ninoblog, critica, musicacritica, Marcello Alajmo, musica con l'organetto, musica in piazza, organetto, organetto diatonico, suonare organetto, trio Velverde

Ci sono strumenti musicali che nascono per scopi determinati, ad esempio per unire, per far danzare la gente in piazza. Strumenti che hanno già in partenza un pubblico preciso, che non è, almeno inizialmente, il pubblico dei concerti di musica classica, il pubblico dell’Opera Lirica. Rispondono all’esigenza popolare di essere uniti, di danzare insieme di fronte alla vita di fatica, conquistata giorno per giorno. Esprimono quel desiderio, quel cuore, quella passione, quella lotta. L’organetto è il capostipite di una serie. Da lui discendono poi la concertina, la fisarmonica e infine il bandoneon, nato in Germania e poi portato dagli emigrati tedeschi in Argentina dove ha preso il ruolo fondamentale di simbolo/strumento del tango. Astor Piazzolla ne è l’interprete più famoso.
Grazie a una serie di musicisti l’umile organetto, quello delle feste di paese, quello delle danze alla buona è diventato una possibilità diversa. È diventato un’espressione artistica di livello conservando la sua origine, la sua scelta di fondo. Dalla parte degli umili. In questo articolo si parla dell’organetto e di un musicista palermitano, Marcello Alajmo, conosciuto per caso, appunto a una festa di paese nell’isola di Salina

Triadi, la base dell’armonia

Feb 20, 2022Sonia Cannasmusicaarmonia, basidellarmonia, musica, scalemusicali, teoriamusicale, triadi, triadinellamusica, triadiscalamusicale

Sonia Cannas Accordi. Chiunque abbia provato a suonare la chitarra avrà cercato di imparare gli accordi di qualche canzone. Cosa significa suonare un accordo? Significa semplicemente suonare più note in contemporanea. Nella chitarra cambiando la posizione delle dita sulle 6 corde si ottengono accordi diversi. Analogamente in un pianoforte basta schiacciare simultaneamente tasti diversi. Accordi

Scale e intervalli

Feb 20, 2022Sonia Cannasmusicaintervalli, matematicamusica, scale, scaleintervalli, SoniaCannas, teoriamusicale

Sonia Cannas Gli elementi basilari di tutta la teoria musicale e della tecnica di un musicista sono le scale e gli intervalli. Almeno una volta nella vita tutti avrete sentito suonare una scala da un musicista o intonare la successione di note Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do (…) Introduzione Gli elementi basilari

La scala pitagorica

Feb 20, 2022Sonia Cannasmusica

Sonia Cannas Anche i matematici si occupano di musica: la scala pitagorica, l’antenato delle nostre scale musicaliChi avrebbe mai detto che il famoso matematico Pitagora si fosse occupato anche di musica? La scala pitagorica è il più antico procedimento di divisione dell’intervallo di ottava in un certo numero di parti. Essa fu costruita sfruttando i